Stan-Ray-meets-Russ-Pope Stan Ray

Stan Ray trifft Russ Pope

Stan Ray trifft Russ Pope

Zeichnen ist nicht einfach. Jeder kann einen Stift nehmen und schnell ein paar Kritzeleien hinschreiben – aber den Charakter einer Person mit nur ein paar Linien auf einem Blatt Papier festzuhalten, ist eine seltene Fähigkeit, deren Verfeinerung Jahre dauert.

Russ Pope ist einer der wenigen, die es wirklich beherrschen. Ob Skizze auf einem Skateboard oder Gemälde in einer Galerie, seine lockere, freihändige Arbeit übersetzt alltägliche Momente in das Transzendente.

Wir trafen ihn in seinem Studio in New Hampshire, um mehr über seinen Prozess zu erfahren …

Ich wollte wohl hauptsächlich über Ihre Zeichnungen sprechen. Jeder zeichnet und malt, wenn er jung ist – aber was hat Sie dazu gebracht, weiterzumachen?

Ich schätze, die Tatsache, dass ich gerne zeichne. Zeichnungen sind für mich so etwas wie ein Tagebuch in Bildern statt in Worten. Ich mache zum Beispiel eine Zeichnung von jemandem, den ich etwas Lächerliches sagen hörte, oder eine Zeichnung, die mein Gefühl repräsentiert, dass ich eines Tages wie ein Idiot herumlaufe … Ich zeichne einen Vogel, der auf meinem Kopf sitzt, und nenne ihn „Vogelhirn“. Oder ich zeichne meine ganze Familie, wie sie zusammen abhängt, und anstatt ein Foto von dieser Szene zu machen, zeichne ich sie.

Deine Zeichnung ist also eine Art Dokumentation? Ich nehme an, dass die meisten Leute heutzutage zu ihrem Telefon greifen, um zu dokumentieren, was um sie herum passiert, aber du greifst zum Stift. Gibt es Dinge, die du mit einem Stift festhalten kannst, die auf einem Foto vielleicht verloren gehen?

Ich mache auch jede Menge Fotos, aber ja, ich finde, dass die Zeichnungen die Persönlichkeit und bestimmte Details wie die Kleidung oder die Stimmung besser einfangen.

Auf jeden Fall. Wie integrieren Sie das Zeichnen in Ihr Leben? Ist es eher so: „Okay, ich setze mich jeden Tag von 9 bis 5 hin und zeichne“, oder ist es eher so, dass Sie einfach etwas hinschreiben, wenn Ihnen danach ist?

Ich zeichne den ganzen Tag über ab und zu. Manchmal ist es die Art, wie ich meinen Tag morgens mit Kaffee beginne. Normalerweise schießen mir Dinge in den Kopf, die ich aufschreiben muss – und ich schreibe sie auf, indem ich zeichne. Manchmal mache ich das aber auch ganz gezielt. Ich bin irgendwie komisch, weil ich manchmal sogar ein Skizzenbuch dabei habe, wenn ich einen Film sehe, und währenddessen Zeichnungen von interessanten Figuren anfertige.

Ich weiß nicht, was ich damit sagen will, aber deine Zeichnungen haben eine echte Lockerheit oder Freiheit. Sie wirken nicht zu vorgeplant oder gezwungen. Das scheint mir etwas zu sein, das ziemlich schwer zu erreichen ist – wie kommst du mit deinen Zeichnungen an diesen Punkt?

Also, zunächst einmal danke dafür. Ich finde, das ist ein ziemliches Kompliment. Ich würde sagen, es kommt mit der Übung, genau wie bei allem anderen auch: Je mehr man es tut, desto sicherer fühlt man sich dabei und desto einfacher werden diese Dinge. Vielleicht ist „einfacher“ nicht gut ausgedrückt, aber je mehr ich zeichne, desto sicherer fühle ich mich beim Zeichnen und desto mehr Spaß macht es mir.

Woher weiß man, wann etwas fertig ist? Es besteht immer die Versuchung, einer Zeichnung mehr hinzuzufügen, aber wann ist genug genug?

Zumindest für mich ist das etwas, das ich im Laufe der Zeit gelernt habe. Einfach viele Jahre, in denen ich mich damit beschäftigt habe. Ob es sich um eine Zeichnung oder ein Gemälde handelt, man muss wissen, wann man innehalten und eine Weile weggehen und dann wieder zurückkommen muss, oder einfach wissen, wann man aufhören muss. Sie haben Recht, vor 20 Jahren wollte ich vielleicht den gesamten Platz auf der Leinwand ausfüllen oder mehr in den Hintergrundvordergrund einer Zeichnung einfügen. Jetzt ist das Ziel, eine Geschichte zu erzählen, Gefühle zu vermitteln oder eine Botschaft mit so wenigen Linien oder Strichen wie möglich zu übermitteln.

Können Sie mir etwas über die Einrichtung Ihres Studios erzählen? Was macht einen guten Raum zum Zeichnen oder Malen aus?

Mein Raum muss einfach ein Wohlfühlort sein. Ich habe meine Musik gerne in der Nähe, also habe ich einen Plattenspieler und Schallplatten in meinem Studio – das hilft mir auch, vom Telefon fernzubleiben. Ich habe viele Bilder, kleine Zeichnungen, Gemälde, Postkarten und ähnliches von Freunden und Leuten, deren Arbeit ich bewundere, an der Wand rund um meinen Zeichentisch und meinen Plattenspieler gepinnt, um mich inspirieren zu lassen.

Meine Decke ist hoch. Die Beleuchtung ist gut, ich habe drei Vintage-Ladenlampen gekauft und installieren lassen. Es ist gerade genug Platz, um mich auszubreiten. Ich habe einen auf- und abklappbaren Herman Miller-Tisch, an dem ich bequem stehen oder sitzen kann, wann immer ich möchte, und einen schönen alten gepolsterten Eames-Schalenstuhl auf Rollen aus den 60ern, der cool aussieht und bequem zum Sitzen ist.

Schön. Hast du eine Uniform für die Arbeit? Was für Kleidung trägst du?

Ich habe einen großen Stapel Malerkleidung und wenn ich den ganzen Tag mit Farbe arbeite, ziehe ich normalerweise Sachen daraus an. Malerhosen, entweder lang oder zu Shorts gekürzt, und normalerweise ein altes T-Shirt und ein Sweatshirt mit Rundhalsausschnitt. Wenn ich nur an meinem Zeichentisch sitze, ziehe ich das an, was ich an dem Tag trage. Wenn ich hin- und herspringe, habe ich eine Werkstattschürze von Stan Ray, die ich vor dem Malen überziehe.

Denken Sie beim Zeichnen an das Endergebnis? Wollen Sie ein T-Shirt oder etwas anderes machen, das auf einem Skateboard landet, oder arbeiten Sie umgekehrt und gehen noch einmal alles durch, was Sie bereits gemacht haben?

Normalerweise zeichne ich nur um des Zeichnens willen – und selbst wenn ich vorher weiß, was ich zeichnen will, zeichne ich um des Zeichnens willen. Ich nehme mir vor, Zeichnungen anzufertigen, die in Veröffentlichungen verwendet werden sollen – zum Beispiel eine Zeichnung eines Ortes oder Platzes für einen Juxtapoz -Artikel, aber wenn ich Grafiken für Skateboards oder T-Shirts oder ähnliches erstelle, mache ich meistens eine Zeichnung und entscheide dann hinterher, oh wow, das wäre ein cooles Skateboard oder ein cooles T-Shirt …

Welche Rolle spielt Skateboarding dabei? Es scheint, als würde es bei manchen Leuten oft den Anstoß geben, sich für Kunst, Musik oder Fotografie zu interessieren – war das bei dir der Fall oder war das Zeichnen schon vorher da?

Zeichnen war schon da, aber Skateboarding hat mich sicherlich gefördert, vorangetrieben und mit anderen Kreativen in Kontakt gebracht. Es hat mir auch Inhalte und Motive zum Zeichnen gegeben.

Warum, glauben Sie, passiert das beim Skaten so oft? Ich kann mich irren, aber ich kann mir nicht vorstellen, dass viele Leute mit dem Zeichnen oder Filmemachen angefangen haben, weil sie sich für Speerwerfen oder so etwas interessierten …

Ich kann mir auch nicht vorstellen, dass Speerwurf oder Leichtathletik viele Künstler, Designer und Fotografen hervorbringen. Ich glaube, Skateboarder glauben, sie könnten alles tun oder zumindest tun, was sie möchten. Wir ermutigen unsere Freunde, es zu versuchen, und es gibt unzählige praktische Anwendungen für die Künste im Skateboarding. Wenn Sie beim Skateboarding Fotos machen möchten, leiht Ihnen jemand eine Kameraausrüstung oder hilft Ihnen, herauszufinden, wie Sie an sie kommen. Dasselbe gilt, wenn Sie ein Gemälde oder eine Zeichnung anfertigen möchten.

Ihre Arbeit scheint sich auf Menschen, Gesichter und Bewegung zu konzentrieren. Gibt es einen roten Faden, der sich durch Ihre Zeichnungen und Gemälde zieht? Was möchten Sie zeigen?

Ja, das würde ich sagen. Ich denke, es ist eine Reportage oder mein Leben in Bildern … Ich mache auch ziemlich viel Architekturkram. Menschen sind jedoch fast immer das Motiv meiner Zeichnungen und Gemälde, weil ich mich sehr für Menschen interessiere und normalerweise von ihnen umgeben bin. Also, ich denke, ja – was ich versuche zu zeigen, ist das Leben oder das Leben, wie ich es durch meine sehr glücklichen Augen sehe.

Das macht Sinn. Möchten Sie zum Abschluss noch ein paar weise Worte hinzufügen?

Nun ja, das Leben ist kurz. Geben Sie sich Mühe, es zu schaffen. Und seien Sie nett zu den Menschen um Sie herum.

Ganz besonderer Dank an Russ Pope

Fotografien von Rob Collins

Interview von Sam Waller

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